Regresan seis importantes esculturas del MNBA desde la Escuela Militar
El conjunto de copias de mármol de mayor valor para la colección del Museo Nacional de Bellas Artes, regresa en noviembre para ser exhibido al público, tras casi 50 años. Las obras permanecían en la Escuela Militar desde el 29 de octubre de 1973. --- Se trata de seis esculturas de mármol que pesan entre una y tres toneladas y que se exhibieron en el hall del edificio -recién inaugurado en 1910, en medio de las fiestas por el Centenario de la República-, cuando este era un jardín repleto de esculturas. Algunas fueron adquiridas para el Museo de Copias (1898-1911), cuyas piezas son parte de la colección fundacional del MNBA. Otras corresponden a donaciones realizadas por agentes culturales de la época. “La recuperación de 6 esculturas de gran formato de la colección fundacional del MNBA, después de 49 años de permanencia en la Escuela Militar constituye un acontecimiento de gran importancia para el museo. Se trata de reproducciones en mármol de piezas clásicas muy emblemáticas, realizadas con gran calidad. Algunas de ellas serán exhibidas en el hall del museo, donde estuvieron originalmente, y otras incorporadas a una nueva área de exhibición de esculturas que será inaugurada próximamente. Cumplirán así su propósito original de
Entrevista a Valentina Soto Illanes, BecaAMA
El trabajo de Valentina Soto mira las categorías políticas y estéticas de lo “natural” y lo “exótico” dentro del proyecto colonial de América Latina, con el objetivo de intervenir y desmantelar las estructuras de poder y conocimiento. A menudo comenzando con ilustraciones y manuscritos de descripciones tempranas de flora y fauna, sus esculturas e instalaciones efímeras revelan las narrativas coloniales que han dado forma a nuestra comprensión de la naturaleza y el paisaje. Al someter estas construcciones altamente detalladas y, a menudo, imponentes a la disolución, descomposición y decadencia, Valentina cuestiona nuestras ideas fijas sobre la naturaleza y su categorización, destacando su delicado equilibrio y fragilidad. Durante su estadía en Gasworks Soto investigará y documentará árboles y arbustos nativos chilenos que fueron transportados a Inglaterra como ornamentales, pero que se enfrentan a la extinción en su entorno nativo como resultado del cambio climático y el agotamiento de los bosques. Ella planea trazar un mapa de su viaje y trazar el cuidado que recibieron, exponiendo una situación paralela donde el proceso de cuidar y hacer crecer a un ser vivo extraño se enfrenta a la rápida pérdida de un ecosistema. Residencia de Valentina Soto cuenta con el apoyo de Fundación AMA | Colección Juan Yarur . --- Biografía Valentina Soto (n. 1988,
Fundación AMA se hace parte de Artefacto Arte Joven
La Corporación Cultural de Vitacura, a través de su programa Vitajoven, inicia la convocatoria de su tradicional concurso de artes visuales “Artefacto”, dirigido a todos los artistas visuales jóvenes residentes en Chile. --- La invitación estará abierta a través del sitio web de la Corporación Cultural entre el lunes 28 de marzo y el domingo 8 de mayo, y podrán postular todos los talentos creativos, aficionados y profesionales, que tengan entre 18 y 35 años a diciembre de 2022. “Apoyar al arte joven es uno de los grandes compromisos de nuestra gestión. Más de 150 artistas de todo Chile se inscribieron en la convocatoria pasada de Artefacto, y nos alegra profundamente potenciar el talento y otorgar oportunidades, a través de este tipo de iniciativas”, señala la alcaldesa de Vitacura, Camila Merino. Al igual que en sus ediciones pasadas, la undécima versión de “Artefacto” mantiene su línea de temática y técnica libre, abriendo sus puertas a variadas disciplinas como la fotografía, la pintura, el dibujo, la instalación, la escultura y el grabado. Quedan excluidas aquellas obras en formato digital que requieren de logística adicional para su reproducción. La evaluación de las obras estará a cargo de un jurado experto, conformado por la artista visual Voluspa Jarpa;
Recorrido por Storefront for Dissident Bodies | Bienal de Berlín
Hasta el 1 de Noviembre estará abierto el Epílogo de la Bienal de Berlín (@berlinbiennale). Comisariada por María Berríos , Renata Cervetto , Lisette Lagnado y Agustín Pérez Rubio se presenta la exposición Storefront for Dissident Bodies, que tiene lugar en Daadgalerie y transforma el espacio en un escaparate para cuerpos queer, disidentes y rebeldes. Su arquitectura prêt-à-porter para movimientos vulnerables y sus políticas de moda, derriba la normalidad hiper-sexualizada de las colecciones de temporada de los grandes almacenes. En ella, gracias a la colaboración entre el Museo Nacional de Bellas Artes (@mnbachile), la Familia Copello y Fundación AMA (@famaishere), se encuentra una serie de obras del artista Francisco Copello, que hacen honor al legado del artista y lo presentan en uno de los escenarios más relevantes de la escena contemporánea actual. Les dejamos un recorrido por la exposición que se prensenta en la daad Galerie en compañía de María Berríos y Agustín Pérez Rubio. https://vimeo.com/469410884 Créditos: 11° Berlin Biennale Camera: Frank Sperling Sound: Frank Sperling, Paolo Combes Video editor: Julia Bande Editor: Sabine Weier
Review daadgalerie: 11° Bienal de Berlín
La presentación en la daadgalerie reúne obras de Edgar Calel, Francisco Copello, FCNN - Feminist Collective With No Name (Dina El Kaisy Friemuth/Anita Beikpour), Neda Sanai, Andrés Fernández, Delaine Le Bas, Dana Michel und Tracy Maurice, Naomi Rincón Gallardo, Grupo de Teatro Solvognen (The Sun Chariot) y un trabajo desarrollado especialmente para la exposición por un miembro actual del Programa de Artistas en Berlín del DAAD: Osías Yanov. El Programa DAAD Artists-in-Berlin es socio colaborador de la XI Bienal de Berlín y ha apoyado la producción de la obra Listening Service de Osías Yanov y Sirenes Errantes. En particular, la obra de Francisco Copello está presente en la Bienal gracias a la colaboración de Fundación AMA, el Museo Nacional de Bellas Artes y la Familia Copello, quienes presentan una serie de obras que recorren la obra y vida de Copello. Así, para enmarcar la exposición en la daadgalerie, los comisarios de la XI Bienal de Berlín escriben: "Las ciudades no están hechas de edificios, sino de cuerpos blandos en movimiento y sus cartografías de afecto. La ropa que usamos nos ayuda a crear, habitar y transformar el espacio . ¿Es posible vestir un lugar al que uno quiere ir? ¿Es posible vestirse
Imagen de Chile y Fundación AMA se unen a través del arte y la cultura
La alianza buscará seguir apoyando el posicionamiento del arte chileno en el extranjero y generando instancias culturales en Chile --- Con el objetivo de potenciar la cultura y el arte nacional en el mundo, Fundación AMA (FAMA) acaba de firmar una nueva alianza con Imagen de Chile. El talento chileno, en todas sus dimensiones, es una rama importante del trabajo de Imagen de Chile, el cual busca dar a conocer internacionalmente el nacimiento nacional de nuevas ideas y soluciones creativas que pueden ser un verdadero aporte más allá de nuestras fronteras. Sobre esta nueva alianza, Juan Yarur Torres dice: “Desde los inicios de Fundación AMA siempre hemos considerado el arte, los artistas y la investigación como los motores fundamentales de la cultura nacional e internacional. A medida que hemos crecido como fundación, nos hemos dado cuenta de que nuestro rol debe intentar abarcar más y nuevos formatos de difusión y promoción, ampliando así el espectro de nuestro trabajo. Es por esta razón, que hoy es un tremendo orgullo poder anunciar esta alianza con Fundación Imagen de Chile. Significa una increíble posibilidad para continuar nuestro trabajo, ahora en conjunto, con más fuerza y convicción, para que el arte y el talento chileno siga teniendo
El ICAA lanza una nueva web con contenido chileno gracias Fundación AMA
El 2018, Fundación AMA y el International Center for the Arts of the Americas (ICAA) at the Museum of Fine Arts, Houston, (MFAH), comenzaron a colaborar en un proyecto de investigación que permitiera comenzar con la etapa final de revisión, edición y traducción de documentos chilenos seleccionados para el archivo digital de Documentos de Arte Latinoamericano y Latino del ICAA-MFAH. Hoy, dos años después del inicio de ese proceso y gracias al trabajo de dos investigadores chilenos -Luz Muñoz y Sebastián Valenzuela-, el proyecto ve la luz junto al lanzamiento de la nueva web de la ICAA. La plataforma rediseñada refleja con mayor precisión las actividades, eventos y programas interdisciplinarios del Centro y su proyecto insignia, Documentos de Arte Latinoamericano y Latino (Proyecto de Documentos ICAA). El sitio facilita el acceso directo e inmediato a las más de 8,000 fuentes primarias y textos críticos que conforman el Proyecto de Documentos de ICAA. Además, la plataforma permite a los usuarios navegar por "autor", "título", "fecha" y "tema"; guardar sus resultados en una sección de "mis documentos"; y compartirlos con amigos y colegas. Además, la plataforma permite a los socios investigados de ICAA cargar materiales de fuentes primarias directamente en el sitio, lo que