Touchstones Rochdale presenta «Mischief», una colaboración con Fundación AMA
Touchstones Rochdale presenta la primera exposición europea de la artista feminista queer estadounidense Liz Collins en una exposición que se realizará este otoño. --- Liz Collins, una artista textil contemporánea con sede en Brooklyn, llevará su primera exposición a europea, Mischief, a Rochdale, a partir del 1 de octubre de 2022. La exposición Mischief, creada en colaboración con Touchstones Rochdale Gallery and Museum y la curadora invitada, la Dra. Julia Bryan-Wilson, se hará cargo de los cuatro espacios de la galería e incluye instalaciones inmersivas que transforman espacios con piezas de pared intrincadamente cosidas a mano, así como obras escultóricas fabricadas industrialmente. Mischief utiliza patrones y colores explosivos para transformar las inspiraciones cotidianas en una estética provocativa y traviesa, explorando los límites entre el arte y el diseño a través de los textiles y las fibras. Liz Collins dice: “Todo lo viejo vuelve a ser nuevo en este emocionante momento en el que miro hacia atrás y hacia adelante, en colaboración con el museo, el curador, las fábricas textiles y la comunidad de Rochdale. Es un honor llegar aquí a Touchstones en este momento, un lugar tan lleno de historias resonantes: textiles, trabajo, música y vida queer. “ La curadora invitada Julia Bryan-Wilson escribe: "Con sus
Open call BecaAMA
Convocatoria de Residencia para Artistas Chilenos 3 DE OCTUBRE - 19 DE DICIEMBRE DE 2022 Fecha límite de solicitud 1 de marzo de 2022 En alianza con Gasworks, Fundación AMA presenta una oportunidad para que un artista emergente con sede en Chile realice una residencia totalmente financiada en Gasworks en Londres del 3 de octubre al 19 de diciembre de 2022. Las residencias de Gasworks son oportunidades para que artistas contemporáneo desarrollen un trabajo autónomo e intercambios artísticos. El programa de Gasworks tiene hasta dieciséis residencias cada año, invitando a artistas internacionales emergentes a trabajar junto a una comunidad de nueve compañeros con sede en Londres durante tres meses. Las residencias no son prescriptivas y se basan en procesos y se centran en permitir que los artistas investiguen y desarrollen nuevos trabajos. Estas oportunidades, que se hacen públicas a través de Open Studios y eventos, fomentan la interacción, el diálogo y la creación de redes profesionales. Gasworks proporciona un apoyo pastoral y curatorial significativo durante toda la residencia, sin embargo, también se espera que los artistas sean proactivos y motivados y lideren la investigación y producción de su trabajo mientras estén en Londres. En discusión con el artista seleccionado, la Fundación AMA puede decidir comprar una obra
Exposición «Pinturas de Aventura y Pararrayos» en el MAVI
La muestra reúne una serie de obras de Tomás Rivas, quien es parte de la colección Juan Yarur desde el 2011. --- Las exposiciones Pinturas de Aventura y Pararrayos son dos en una. La razón de esto es que, en principio, los artistas Rivas y Galecio trabajan en el mismo taller, compartiendo el mismo espacio, desde hace once años. Si bien, se conocen y son amigos desde que entraron a la Escuela de Arte en 1994, en la práctica, sus modos de trabajo se han ido interrelacionando progresivamente al experimentar en el mismo laboratorio: intercambian materiales y herramientas, comparten recetas, formulan figuraciones, experimentan catástrofes, aventuras y pinturas, rayos y centellas. Así, como las obras que salen de un taller de producción artística medieval o renacentista, sus trabajos manifiestan inquietudes individuales y colectivas, cruces de sensibilidades estéticas, visiones imaginarias personales y grupales que surgen en la coexistencia vivida mediante sus procesos de creación artística. En esta lógica, la exposición que vemos en el MAVI se trata de un ensayo y una oportunidad para exhibir no sólo unas obras, sino el modo de una relación. La serie principal para exponer es la de más reciente producción, Pinturas de Aventura de Rodrigo Galecio. “En esta he puesto en marcha algunos
Entrevista a Cecilia Vicuña por el curador Miguel A. López
En torno a la exposición CECILIA VICUÑA. VEROÍR EL FRACASO ILUMINADO, de la que Fundación AMA forma parte, que puede verse en el CA2M Centro de Arte Dos de Mayo, la artista chilena, Premio Velázquez 2019, y el comisario de la muestra, hacen un recorrido por la exhibición analizando los significados tras las obras. Cecilia Vicuña, es artista visual y escritora; es considerada una de las pioneras del arte conceptual en Chile. Su práctica se enfoca en performances, pintura, escultura y videos. Obtuvo el Premio Velázquez de Artes Plásticas 2019, que concede el Ministerio de Cultura y Deporte, por su "destacada obra" y su "arte multidimensional". Miguel A. López, es escritor, investigador, y hasta enero de 2020, co-director y comisario jefe de TEOR/éTica en Costa Rica. López estudia las dinámicas colaborativas y rearticulaciones del arte y cultura feminista en las décadas recientes. Es cofundador de Bisagra, un espacio independiente activo en Lima. En 2016, recibió el Independent Vision Curatorial Award, otorgado por el ICI de Nueva York. https://www.youtube.com/watch?v=dSHgom3qEQY&ab_channel=CA2MCentrodeArteDosdeMayo
FAMA presenta el conversatorio «Francisco Copello y Performance: ¿Lo personal es político?»
Como parte de las actividades de la Semana de las Artes Visuales de Barrio Arte, el Museo Nacional de Bellas Artes y Fundación AMA, invitan a participar en un conversatorio sobre el legado del artista Francisco Copello, en él participará el destacados curador Agustín Pérez Rubio, integrante del comité curatorial de la Bienal de Berlín 2020. El conversatorio se realizará el miércoles 23 de septiembre a las 18:00 h, vía Facebook y Youtube Live: @MNBAChile. En el contexto de la Bienal de Berlín 2020, actualmente se está exhibiendo una muestra dedicada a la obra y vida de Francisco Copello (1938-2006). Por ello, el MNBA junto a Fundación AMA y con la colaboración de Marca Chile, realizarán un conversatorio en el que se abordará la trayectoria del artista chilenos, además de destacar el acceso a 30 piezas audiovisuales donadas por la familia del autor y puestas en línea por el Archivo Audiovisual del MNBA. En la actividad participarán el director del MNBA, Fernando Pérez Oyarzun; el curador español Agustín Pérez Rubio y la investigadora e historiadora del arte chilena, Montserrat Rojas Corradi; con la moderación del artista y performer, Vicente Ruiz. Esta iniciativa se inscribe en el trabajo que está realizado Fundación AMA,
La I Gala de Fundación AMA se pospone para 2020
Con una sensación enorme de pena y frustración, anunciamos que con el equipo de Fundación AMA tuvimos que tomar la decisión de posponer nuestra I Gala Benéfica. Lamentablemente, por la situación por la que atraviesa el país, el Museo Nacional de Bellas Artes nos comunicó que no podrá acogernos para nuestra Gala, debido a las reparaciones que debe hacer y la situación de seguridad que viven en el Barrio de Bellas Artes. Nos pone muy tristes tener que comunicar esto ya que hemos trabajado durante meses y en especial las últimas semanas intentado resolver la situación y continuar con la organización para darles y compartir con ustedes una noche inolvidable. Sin embargo, nos llena de felicidad saber el infinito y cariñoso apoyo que hemos recibido. Es por esto que hoy, con más energía que nunca, seguimos avanzando para hacer nuestra querida Gala en el Museo Nacional de Bellas Artes el próximo año y continuar con nuestro apoyo al arte y la cultura, que es nuestra principal misión. Tenemos la convicción, que gracias al apoyo de la comunidad detrás de FAMA, esta celebración será el inicio de una larga tradición que, junto a todos los colaboradores y al MNBA, dará inicio a una alianza que